يعد العصر الكلاسيكي والذي يغطي النصف الثاني من القرن الثامن عشر أحد أهم الفترات في تطور الموسيقى والأوركسترا ، وعند البحث عن أهم المؤلفين في العصر الكلاسيكي نجد أن الأكثر موهبة في هذه الفترة كانوا موزارت وهايدن ، ولقد حدثت تطورات مهمة كثيرة خلال هذا الوقت وأصبحت الأوركسترا موحدة .
تطور الموسيقى الكلاسيكية على يد هايدن
لقد تطورت الموسيقى الكلاسيكية وأصبحت تتكون الأوركسترا من مجموعة سلاسل من الكمانات الأولى والثانية والباسات المزدوجة ومزماران وكلارينيت بالإضافة إلى باسون واثنين من الأبواق ، وقرب نهاية مسيرته المهنية قدم هايدن الكلارينيت كجزء من قسم النفخ وهو التغيير الذي كان من المفترض أن يكون دائمًا .
قدم هايدن أيضًا الابتكارات التالية حيث تم استخدام الأبواق بشكل مستقل بدلاً من مضاعفة الأبواق دائمًا ، وتم فصل التشيلو عن الباص المزدوج ، وغالبًا ما أعطيت آلات النفخ الخشبية اهتمام كبير ، وفي السيمفونية العسكرية قدم هايدن بعض الآلات الإيقاعية التي لا تستخدم عادة في الأوركسترا في هذا الوقت وهي المثلث ، الصنج اليدوي .
النمط الكلاسيكي
تتميز الموسيقى في الفترة الكلاسيكية بأسلوبها المميز عن ما سبقها وتبعتها ، وبعض الأسئلة المتعلقة بممارسة الأداء في موسيقى عصر النهضة والباروك أقل تعقيدًا لأن لدينا في هذه المرحلة من تاريخ الموسيقى مؤشرات أوضح وأكثر وضوحًا من الملحن فيما يتعلق بالإيقاع والصفات التعبيرية للموسيقى .
علاوة على ذلك كانت هناك عروض عامة لهذه المجموعة من وقت تكوينها إلى الوقت الحاضر ، وأصبحت بعض المواثيق الرومانسية جزءًا مقبولًا من أداء هذه الموسيقى الكلاسيكية ولكنها ليست مناسبة دائمًا للأسلوب الكلاسيكي الأصيل .
تميل الموسيقى الكلاسيكية إلى أن تكون أكثر تجانسًا وأخف في النسيج من موسيقى الباروك ، حيث تتميز موسيقى الباروك مع تركيزها على الهيكل الرأسي واستخدام الجهير المتواصل وباسو بالتغيرات التوافقية المتكررة وأحيانًا على كل إيقاع ، أما تغير الموسيقى الكلاسيكية تستخدم الحبال بشكل متكرر كثيرًا مما يمنحها اكتساحًا وخفيفة في الصياغة أكثر من تلك التي تم إنشاؤها من خلال الإحساس النابض لعازف القيثارة الذي يحقق جزءًا مصورًا على الطراز الباروكي ، كما تدعم الموسيقى الكلاسيكية غناء الكورال مع الحبال المزينة المتغيرة بسرعة ، وخلال العصر الكلاسيكي لم الملحن هو المشغل الرئيسي ، ولكن بدلاً من ذلك كان ببساطة أحد اللاعبين في الأوركسترا على عكس موسيقى الباروك .
موسيقى الكورال في العصر الكلاسيكي
تعتبر موسيقى كورال في الفترة الكلاسيكية متحفظة بشكل عام ، وبالتالي فهي تحتوي في كثير من الأحيان على أقسام من المواجهة الحرة ، والشرود الذي يذكرنا بموسيقى الباروك ، وهذا صحيح بشكل خاص في الموسيقى المكتوبة في الجزء الأول منها ، وكان العصر الكلاسيكي عصر شكلي حيث تميزت الموسيقى من خلال الاهتمام الدقيق بالشكل والأناقة وضبط النفس ، واستند الهيكل الرسمي على استخدام التنمية الموضوعية والبنية التوافقية .
تتميز موسيقى العصر الكلاسيكي بالموضوعية ، في حين أن العاطفة هي جانب هام من جوانب جميع الموسيقى ، وفي الفترة الكلاسيكية تم التحكم في العواطف بعناية ، ويتضح هذا التحكم في استخدام الديناميات والاختلافات التعبيرية داخل أقسام أو حركات التكوين
أهم آلات العصر الكلاسيكي
لقد تنوعت آلات الموسيقى التي تم استخدامها في العصر الكلاسيكي ، حيث تم استخدام الوتريات ، الكمان ، الفيولا ، تشيللو بالإضافة إلى آلات النفخ الخشبية مثل باص كلارنيت ، باسيت هورن ، كلارينيت دامور ، كلارينيت كلاسيكي وشاليمو ، كما تم استخدام الآلات ذات لوحة مفاتيح مثل كلافيكورد ، بيانو فورتي ، هاربسكورد مع آلات النفخ النحاسية مثل البوكسان .